Despedidas y cumpleaños

Rescato un post de hace unos días:

Tocho escribió:Ha muerto Wallace Roney por la mierda esta del covid-19. Tenía 59 años. Fue un trompetista fuertemente influenciado por Miles, el cual le había apadrinado y del que fue discípulo. En el macro concierto que organizaron Quincy Jones y varios de los grandes músicos que habían tocado con Miles, celebrado en Montreux en 1991 como tributo al legendario trompetista, el cual estaba ya muy cascado y apenas podía soplar (murió al cabo de un mes) le doblaba Wallace Roney.

Cuando los miembros del segundo gran quinteto de Miles (Hancock, Shorter, Ron Carter y Tony Williams) decidieron grabar un disco en homenaje a Miles, “A Tribute to Miles” (Qwest / Reprise / Warner Bros., 1994) llamaron a Roney para completar el quinteto. Aquí Wallace Roney con este quinteto:




Y aquí un tema de uno de sus discos, “Village” (Warner Bros. 1997) fuera de la estela Miles Davis. En la portada Wallace Roney con la que fue su esposa, la enorme pianista Geri Allen, y sus hijos. La pianista de este tema es Geri Allen.

Otra víctima del covid-19, Ellis Marsalis, hijo predilecto de Nueva Orleans, pianista, educador y padre de Wynton Marsalis (trompetista y director de Jazz at Lincoln Center), Brandford Marsalis (saxofonista), Delfeayo Marsalis (trombonista) y Jason Marsalis (baterista). Noticia en El País




Aquí la familia en acción:

Rescato otro post de hace una semana publicado originalmente en "El rincón de los pesaos":

jagarry escribió:Siguiendo en la onda necrológica, perdona Tocho que me salga del obituario de tiroteos y asesinatos, pero es para hacer una reseña de la muerte del pianista-compositor alemán Wolfgang Dauner. Murió en Enero en su Stuttgart natal a los 85 años.  Me he enterado hace unos pocos días.

Me parece que en ningún hilo he visto referencias a discos suyos. Polifacético en estilos donde los haya. Transitó a principios de los 60´s por el jazz más o menos ortodoxo, pero siendo pionero del free europeo. Jazz-fusión, jazz rock, kraut… composiciones para teatro, óperas, películas. Inabarcable discografía en sus proyectos propios a su nombre o diferentes grupos. Aparte de colaboraciones sin fin.

Por poner algo solo de lo que tengo... este animoso disco en estilo jazz-soul casi de Blue Note: Rischkas´s Soul de 1970.



Y un extraño proyecto-grupo en onda kraut-jazz, llamado Et cetera (1971-3) Solo 2 discos + 1 directo. En el 2º llevaba a Larry Coryell.



Aparte discos como Free Action de 1967, publicado aquí en el 82



Gente como Jean Luc Ponty, Eberhard Weber, Volker Kriegel, Kenny Wheeler... desfilaron por sus grupos. Incluso creo un extraño United Rock + Jazz Ensamble a finales de los 70´s y de casi una veintena de obras.

Lo dicho, todo un caso de laboriosidad y culo inquieto.

R.I.P

Pego esto que ha publicado tantris en el foro AUDIO PLANET :: OTROS :: Obituario. Adiós a una de las leyendas del soul:

tantris escribió:https://www.abc.es/cultura/musica/abci-muere-bill-withers-cantante-aint-no-sunshine-81-anos-202004031636_noticia.html?ref=https%3A%2F%2Fwww.google.com%2F

http://www.rockdelux.com/secciones/p/bill-withers-un-soulman-con-freno-y-marcha-atras.html

Pues ha muerto Luis Eduardo Aute. Y ahora de verdad. Acaban de decirlo. No hay enlaces ni reseñas aún. Un recuerdo, como no. Aunque no fuese de mi "palo", pero era caso-aparte por muchos motivos. Hasta por saber reírse de si mismo con ese humor tan "serio" y... muy buen pintor!!



R.I.P

Copio aquí el mensaje que ha publicado koko61 en AUDIO PLANET :: OTROS :: Obituario.

koko61 escribió:Me acabo de enterar de otro que se ha llevado el puto Coronavirus.
Con el disco "Life from Studio A" con su hijo Johnny Pizzarelli,  de Chesky Records inicie mi andadura en esta afición.
D.E.P

Bucky Pizarelli era un veterano guitarrista de swing (también tocaba ocasionalmente el banjo), padre de John Pizzarelli (guitarrista) y Martin Pizzarelli (bajista). Aquí más información.

Tocho escribió:
Aquí la familia en acción:

Hola.

Estaba escuchando este video y me ha dado por pensar que hacen unos y otros con su vida, porque morirnos nos moriremos todos, este hombre ha fallecido con una vida dedicada a lo que le apasionaba, tuvo por lo menos 4 hijos a los que supo inculcar el amor a la música, de hecho dos de ellos son referentes mundiales en sus instrumentos y los otros con menos fama tampoco son mancos, ¿que mayor satisfacción para un padre?, pues sí, tocar con todos ellos en un escenario, dando una clase magistral (ya que era docente) de música y familia, se ha ido pero con su deber cumplido. Brindo por el porque estoy seguro que en paz descansa.

Por cierto las fiestas familiares serian para grabarlas.

Saludos.

Para que todo no sean penas hoy podemos celebrar un cumpleaños: Omar Sosa cumple 55 años. Este pianista cubano ha grabado más de veinte discos, el año pasado estuvo tocando con estudiantes del Taller de Músics en el Festival de Jazz de Madrid. A estos jóvenes músicos les decía “No hagas música difícil, haz música para disfrutar”. En algún lugar he leído que vive en Barcelona, pero creo que tiene su residencia en París, en cualquier caso no olvida sus raíces cubanas. En su música Omar refleja con frecuencia su profunda religiosidad yoruba, por otro lado se siente muy atraído por la música del norte de África y por los sonidos urbanos.

Me he enterado de la muerte de Lee Konitz por un mensaje de JosepBCN en el hilo "Diario de un confinamiento". Triste adiós a un legendario músico, con él se va una parte importante de la historia del jazz. Descansa en paz, maestro.

Un curioso documental con Lee Konitz. Se cierra con el precioso "Round About Midnight" de Monk:

Tocho escribió:Me he enterado de la muerte de Lee Konitz por un mensaje de JosepBCN en el hilo "Diario de un confinamiento". Triste adiós a un legendario músico, con él se va una parte importante de la historia del jazz. Descansa en paz, maestro.

Un curioso documental con Lee Konitz. Se cierra con el precioso "Round About Midnight" de Monk:

Hasta el ultimo momento, ha muerto con el saxo en las manos, era historia y ahora es inmortal.

Dejemos un poco a tantos difuntos que con la tele y las noticias, estamos bastante bien servidos.
Como este hilo el título va también de cumpleaños, el día 12 cumplió 80 primaveras el gran Herbie Hancock

https://es.wikipedia.org/wiki/Herbie_Hancock

Sobra que de datos biográficos o discográficos de corta y pega. A unos les parecen grandiosos sus discos en Blue Note de los 60´s pero odian su faceta eléctrica/electrónica de los 70´s. Por no comentar ya su etapa ochentera de electro-disco-funk-jazz...  O algo así.

Yo tengo casi todos sus vinilos en Blue Note; los que grabó con Miles Davis y casi todos los de los 70´s. Son diversas lentes o prismas con el que enfocar la música. Hay donde elegir. Las etapas que cada uno prefiera u odie no quita que sea un fuera de serie.

Casi 60 años desde que debutó en el quinteto de Donald Byrd. Un respeto.


Por poner solo algo...un tema animadito y caliente para darnos ánimos, de su excelente disco de 1964 Inventions & Dimensions que puede sonar de lo más moderno y "latino".

No digo más

Y hoy cumple años Han Bennink, un tipo cachondo que a sus 78 años aún da guerra. Es holandés y cómo no, se montó una batería con quesos holandeses a los que hacía sonar así:

Ran Blake cumple hoy 85 años, pedagogo, compositor y uno de los más originales e innovadores pianistas del jazz moderno. Fue amadrinado por Mary Lou Williams, de la cual fue discípulo. Blake cuenta que ella es una de sus primeras grandes influencias, como también lo han sido Thelonious Monk, George Russell, Duke Ellington, Bela Bartok, Stravinsky o Charles Ivy.

La personalidad de Ran Blake como pianista es única, no hay nadie que haga uso del silencio de una manera tan intensa y tan sabia, ni que con sus pocas notas extraiga la esencia más reconcentrada desmontando las canciones de toda la vida. Tampoco alarga demasiado cada canción, acostumbra a solucionarlas entre un minuto y medio y máximo cuatro minutos, cómo Keith Jarrett más o menos.

Su labor como prestigioso pedagogo durante varias décadas en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra, creando el Departamento de Improvisación Contemporánea, la ha complementado con la publicación de ensayos teóricos. Entre sus alumnos se cuentan Matthew Shipp, Don Byron o John Medeski. Aquí una pequeña biografía en su web.

A Ran Blake le gusta acompañar a cantantes, y sus discos con la cantante Jean Lee son joyas imprescindibles en este género. Su discografía está compuesta por cerca de 50 títulos, y a pesar de su edad sigue publicando con regularidad. En verano del año pasado realizó una serie de conciertos. Graba preferentemente solo o a dúo, y no es un músico con grandes cifras de ventas, el público europeo ha sido más receptivo a su obra que el norteamericano, es más bien aquello que se dice “un músico de culto”, o “un músico para músicos”.

Aconsejar algo de Ran Blake tiene poco sentido porque toda su discografía es excelente, pero para no dejar la cosa en blanco aquí destaco una decena ordenada cronológicamente. Como veréis casi todo es piano solo:

Ran Blake & Jean Lee “The Newest Sound Around” (RCA Victor, 1962) [dúo cantante-pianista]
Ran Blake “Wende” (OWL Records, 1976) [piano solo]
Ran Blake “Duke Deams” (Soul Note, 1981) [piano solo]
Ran Blake “Painted Rhythms vol.1” (GM Recordings, 1985) [piano solo]
Ran Blake “The Short Life Of Barbara Monk” (Soul Note, 1986) [cuarteto piano-saxo-bajo-batería]
Ran Blake & Anthony Braxton “A Memory Of Vienna” (hatOLOGY, 1997, pero grabado en 1988) [dúo piano-saxo]
Ran Blake “Painted Rhythms vol.2” (GM Recordings, 1989) [piano solo]
Ran Blake “Epistrophy” (Soul Note, 1992) [disco de tributo a Thelonious Monk a piano solo]
Ran Blake “Unmarked Van (A Tribute To Sarah Vaughan)” (Soul Note, 1997) [piano solo]
Ran Blake “Ghost Tones” (A-side Records, 2015) [aquí hay desde piano solo a tracks con un conjunto de siete músicos, en este disco que dedica a su admirado George Russell hay cosas sorprendentes teniendo en cuenta su inclinación a tocar solo o en dúo]

Aquí una versión del “Maple Leaf Rag” del disco “Painted Rhythms vol.2” de 1989:




Y aquí tocando a piano solo el “Round About Midnight” de su admirado Thelonious Monk en directo no hace muchos años.

Hoy es el el aniversario del nacimiento, 24/04/1937, del saxofonista Joe Henderson, fallecido en 2.001.

Saludos.

25 de abril.

Ha muerto el gran Tony Allen, padre junto al legendario Fela Kuti del afro-beat. Más información aquí.

Hoy se cumple el centenario del nacimiento de uno de los pianistas más importantes de la historia del jazz: John Lewis (1920-2001). Compositor, arreglista, pedagogo y pianista alérgico al amontonamiento de notas. En sus inicios tocó con los pioneros del bebop, pero fue inclinándose hacia el llamado cool bop. Fundador del Modern Jazz Quartet y uno de los protagonistas de la llamada Third Stream, corriente que perseguía la síntesis entre la música clásica europea y el jazz.

Hace un mes nos dejó Giuseppi Logan,  multiinstrumentista de vientos con cierto protagonismo en el free jazz allá por los 60s, cuando grabó un par de discos en cuarteto con Don Pullen, Eddie Gómez y Milford Graves. Famoso según se cuenta por su mal carácter, desapareció durante casi treinta años entre refugios e instituciones de salud mental. Reapareció ya en este siglo con conciertos esporádicos, alguna colaboración cinematográfica y otro disco en quinteto. Aquí uno de los discos citados del Giuseppi Logan Quartet, con título homónimo

Marc Ribot cumple 66 años el 21 de mayo (mañana). Alguna de sus infinitas facetas:

Trío de blues:




Manouche improvisado:




Con sus Cubanos Postizos:




Con John Zorn. Ahí están Kenny Wollesen al vibráfono, Jamie Saft con el teclado,Trevor Dunn al bajo, Cyro Baptista a las percusiones, y Joey Baron en la batería:




Con su trío Ceramic Dog:

Ha fallecido Jimmy Cobb, el último músico que quedaba vivo de los que participaron en el “Kind of Blue”. Más información en El País.

Marshall Allen, saxo alto y miembro de la Sun Ra Arkestra desde hace más de sesenta años, sucesor de John Gilmore en la dirección de la legendaria Arkestra, ha cumplido hoy 96 años.

Aquí en 2014, Marshall Allen con 90 años tocando solo:




Y aquí en 2016, el venerable Marshall Allen con la Sun Ra Arkestra tocando el icónico tema de Sun Ra “Space Is The Place”:

Uri Caine, uno de los más grandes pianistas actuales, ha cumplido hoy 64 años. En este YouTube versionando el clásico “Ain’t Misbehavin’” de Fats Waller a piano solo:




Y aquí con Mark Helias (contrabajo) y Clarence Penn (batería):

En marzo de 1985, hace poco más de 35 años Steve Coleman grabó en Nueva York “Motherland Pulse”, su primer disco. De esta manera irrumpió discográficamente uno de los movimientos más sólidos e influyentes de la historia del jazz reciente, lo que el mismo Steve Coleman bautizó como M-Base.



Steve Coleman Group “Motherland Pulse” (JMT Records, 1985)
Steve Coleman (saxo alto), Geri Allen (piano), Lonnie Plaxico (bajo), Marvin "Smitty" Smith (batería y percusión), Graham Haynes (trompeta), Cassandra Wilson (voz) y Mark Johnson (batería).

El movimiento M-Base fue impulsado por un colectivo formado tres años antes definiendo su propuesta en conciertos en directo antes de que Steve Coleman grabara el “Motherland Pulse”. En este colectivo fundado por Steve Coleman y Greg Osby figuraban músicos jóvenes como Andy Milne, Geri Allen, Cassandra Wilson, David Gilmore, Robin Eubanks, Reggie Washington, Lonnie Plaxico, Gary Thomas y un largo etc. El colectivo como tal solamente grabó un disco, el recomendable “Anatomy of a Groove”, publicado en 1992.

Aquí más información sobre el M-Base en la Wikipedia española, y un poco más desarrollada en la Wikipedia inglesa.

Hoy hace seis años nos dejó Charlie Haden, uno de los músicos más queridos y admirados por todo el mundillo del jazz. Con su marcha dejó un vacío irremplazable. Te recordamos, Charlie.