Psicodelia, Acid Rock y otros artefactos psicotrópicos.

Joer pues es verdad, soy absoluto entregado a los CCR y la versión de Susie Q que es la que sale en la película Apocalipsis Now es una joya de 9' pero nunca los relaciones a la psicodelia. Rebuscaré ese primer disco y me pongo ya a verlos con ojos de colores

naviayork escribió:Joer pues es verdad, soy absoluto entregado a los CCR y la versión de Susie Q que es la que sale en la película Apocalipsis Now es una joya de 9' pero nunca los relaciones a la psicodelia. Rebuscaré ese primer disco y me pongo ya a verlos con ojos de colores

Esos coros de fondo del Suzie Q con  voces distorsionadas tras el solo de guitarra a mitad del tema.., experimentalismos, puros de la psicodelia. Igual que los últimos acordes de notas sostenidas algo tenebrosas con que se cierra el tema. Eso no es normal en el rock y blues más o menos 100% puro de oliva de años anteriores. Son influencias psicodélicas.

En el penúltimo tema, Gloomy, las notas del solo son una guitarra pregrabada y con la cinta reproducida al revés. Eso es psicodelia, más experimentalismo. Y en general la guitarra ácida desbordada en todo el disco. Fogerty era y es mucho Fogerty.

Ya que estoy por aquí... la gloria del folk-psych inglés para mi: The Incredible String Band y su 2º. Del 67 The 5.000 Spirits from Laurel Canyon.
Disco muy hippy, fumeta, triposo y todo lo que queráis hasta el exceso. Lleno de guitarras acústicas, sitares y toda la parafernalia del cuelgue de la época.
Discos posteriores ya aburrían también hasta el exceso. Al menos a mi, Y lo digo porque me compré 4 o 5 más que apenas soporté.
Es que la frontera entre lo onírico-ensoñador y lo soporífero es muy leve.

Uno de los pocos grupos "extranjeros" que actuó por aquí durante el franquismo creo que por el 70. Me comentaron que en Madrid se hizo una fumada colectiva como jamás había visto nadie por estos lares. No hacía falta fumar siquiera, entre el grupo y la "atmósfera" ya ibas colocado.  

Los Creedence y Zappa

Más cercano al pop y al folk que al rock, del que algo también tiene, es este álbum debut de It's a Beautiful Day de 1.969, inolvidable portada incluida. La banda de San Francisco del cantante y violinista David LaFlamme nos ofrenda con este recital de música hippy, juegos de voces y algunos destellos psicodélicos.
San Francisco, un hervidero de músicos, el boom de la contracultura y el Underground.....

Saludos  

Y ya puestos, no me resisto a poner el genial "Hot Rats" también de 1.969, con un Zappa delirante jugando con el Jazz y el Rock progresivo, y algo de psicodélico también tiene, o al menos a mí así me lo parece.

Saludos

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k7TNKg9Dv38e_uJeVfYY_XtoINa0xB1sQ

Hola a todos:

Bueno, estoy viendo que estáis hablando de los Creedence como que tienen temas psicodélicos y tal y tal... . Pues bien... , no es cierto.
Los Creedence Clearwater Revival, que antes se hacían llamar The Golliwogs y estaban comandados por Tom Fogerty, cambiaron a Creedence tras coger las riendas del grupo el hermano de Tom, John. Y nacieron con la premisa de hacer un rock con algo de blues y mucho de country que fuera Básico. En una época en la que predominaba la psicodelia, el rock ácido y nacía el llamado rock progresivo, la apuesta de los Creedence era arriesgada. Pero ese riesgo que asumieron les salió muy bien, y desde 1968 hasta 1972 arrasaron en las listas de éxitos, de hecho en 1970 consiguieron de golpe que se convirtieran en disco de oro todos y cada uno de los álbumes editados desde 1968 hasta ese año.
Con todo esto quiero decir que los Creedence fueron un magnífico grupo, me encantan, tengo todos sus discos, pero, a pesar de los dibujitos que rodean la foto de la portada de su primer álbum, y de la imagen distorsionada del "Bayou Country", las canciones de los Creedence fueron la antítesis de la psicodelia reinante en ese momento, de hecho si por algo destacaron y triunfaron fue por su propuesta de volver a los orígenes con un country-rock aderezado con un poco de blues de los pantanos (aunque estos chicos originarios de California jamás pisaron un pantano).

Y ahora me voy de California a Inglaterra, con los Pink Floyd. Voy a poner aquí la versión grabada en vivo para el álbum Ummagumma (1969) del tema "A saucerful of secrets". Decir que para mí, el verdadero sonido de Pink Floyd lo representan álbumes como éste o como More, y no la época posterior de cuando cogió las riendas del grupo Roger Waters y se hicieron comerciales.
Era un sonido etéreo, envolvente, la Masa Sónica era tan inmensa que hacía sentirse pequeños a los oyentes.

Pues estoy de acuerdo con lo que dices de Pink Floyd y de los Creedence Clearwater Revival, también de mis favoritos.

Y me ha recordado a Buffalo Springfield y su LP de 1.967, "Again". Otro pedazo de clásico.

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nPn6mqSZ0x3WHTj-_-cE6nobsD1wPX-tM

Bueno volviendo al Krautrock dejo el álbum debut de My Solid Ground, de nombre homonimo; rock prog. oscurito y pesado, con guitarreos y riffs ácidos, voces distorsionadas, atmósferas espaciales y teclados a lo Floyd, que se ajusta a los cánones del hilo. Si os gusta los Pink echadle una orejadita...



Y como borre el video de los Stone The Crows del anterior mensaje, dejo el album completo "Ode To John Law", de 1970. Lo merece. Milennon, si no te gusta te invito a cigarro y carajillo...



Muy bueno lo que esta saliendo, aunque no todo lo he escuchado como merece. Ayer a las 5 am ya estaba desayunando-me los dos primeros de la Steve Miller Band, y de postre el "Loaded Re-Loaded, 45th Anniversary" de la Velvet Underground. Hoy era el turno de los Stone The Crows, los dos primeros también, y me ha gustado más el segundo, "Ode To John Law", y no he resistido la tentación de compartirlo...

Hombre Txuso, que los "Cridens" no fuesen nunca realmente un grupo psicodélico, no quita que el 1er álbum no tenga toques psicodélicos. Serían arreglos a la moda del tiempo o llámalos como quieras, pero eso era psicodelia. Lee bien mi post sobre los detallitos corales del Suzie Q, incluida la voz distorsionada-nasal de Fogerty. Lo de la guitarra al revés del "Gloomy" sobre el que surge un solo de guitarra normal, es un truquito psicodélico muy recurrente desde los tiempos del Revolver de los jodíos Beatles.

Si investigas un poco por cualquier lado, no soy el único que llega a tan "sesudas" conclusiones. Hasta por la Wiki o por aquí:

https://rateyourmusic.com/release/album/creedence_clearwater_revival/creedence_clearwater_revival/

Y ya que estoy de retorno ... los Kaleidoscope Usa (hay otros ingleses y otros "mexicanos). Liderados por David Lindley de larga carrera posterior.
Ejecutaban un folk mezclado con casi todo. Incluso estilos orientales. Lindley venía de familia turca y se manejaba con toda clase de instrumentos de cuerda. Realmente un auténtico experto que colaboró en enésimos discos desde Jackson Browne a Ry Cooder o hasta en Caravan  

De su 1er álbum del 67 (Side trips)esta chulería que podría pasar por psy en los tiempos de moda del exotismo orientalista: Maravilloso disco.

Álbum de 1.968 del británico Billy Nicholls, "Would You Believe".
Pop barroco y psicodélico. De los que te gustan, Jagarry

Saludos

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kjNrgbl-gTSDYoVlPYFvsa7hHXIhc2gHw

"Alrededor de 1966, Nick Bonis, Mike Johnstone, Randy Pope y yo formamos una banda psicodélica. En la noche de Halloween fuimos a un antiguo cementerio, dejamos caer ácido (en un terrón de azúcar, nos lo pusimos en la boca) y pasamos una noche muy extraña entre las lápidas. Las lápidas parecían derretirse y tomar formas de animales. Algunos de nosotros vimos espíritus, y yo no estoy muy seguro de lo que vi, pero fue inquietante. Después, nos referimos a esa noche como el "Circo de la lápida". Parecía apropiado llamarnos Headstone Circus como banda, así que lo hicimos ". -Glenn Faria, voz y guitarra.

Blues folk rock del nuevo siglo (2004) con tintes psy, cálido, con cadencias acústicas y de fácil escucha; de lo costa oeste... Album homónimo y único.

Sigo en Inglaterra.  

Ahora voy con los fantásticos Traffic.
Su primer álbum no tiene desperdicio, es una verdadera Joya Psicodélica de principio a fin. Está editado en 1967. Steve Winwood junto con su hermano Muff acababan de dejar a los Spencer David Group, Muff se fue al sello Island y se dedicó a las labores de Producción. Ejemplos de sus producciones están por ejemplo el primer disco de los Dire Straits titulado homónimamente, amén de otros discos de los Traffic, de Mott The Hoople, de Marianne Faithfull, etc... .
Pero volviendo a Steve Winwood, que es el caso que nos interesa en este momento, al dejar a los Spencer Davis Group trabó contacto con Jim Capaldi (soberbio batería), Dave Mason (maravilloso guitarrista) y Chris Wood (muy bueno a la sección de viento) para formar Traffic. He de decir que todos los miembros de Traffic eran verdaderos multiinstrumentistas, sobre todo Steve.
Este álbum en el Reino Unido se tituló Mr. Fantasy, y en USA se titulo Heaven is in your Mind variando la portada, algo el orden, y el contenido. Tengo los 2 álbumes, pero personalmente prefiero el inglés.


Este es el álbum inglés:



Y esta es el álbum estadounidense, nótese que en la foto no sale Dave Mason. Realmente hubo un choque de egos entre Seve Winwood y Dave Mason, culminando con la salida del grupo por parte de Dave.



Como ejemplo de este fantástico y psicodélico álbum voy a poner este tema, titulado "Dear Mr. Fantasy". En este tema la guitarra de Dave Mason, la batería de Jim Capaldi y el teclado de Steve Winwood se salen.



Y este otro tema con Dave Mason al sitar (¡My God, qué sitar!). Se titula "Utterly Simple".

Estupendo que vayáis poniendo a los GRANDES, así me queda excusa para meterme en los rincones más oscuros. No tengo que rebuscar en webs, solo es cuestión del estante en el que mire. Como Félix ha retornado a "sus" krauts, he ido a por alemanes rebuscando algo ponible de temporada...me he encontrado con varios. Aunque por hacer patria, la banda sonora de una peli de 1969.
Espero que conoceréis al ínclito director de cine patrio Jesús Franco. Todo un caso de rey de la serie B: eróticas, terror, porno o lo que sea. Incluso músico de jazz, compositor...Más de un centenar de pelis. Y en el franquismo tenía que recurrir a coproducciones con otros países.

La película Vampire´s Lesbos o Las Vampiras como se estrenó aquí. Suficientemente censurados todos los desnudos e insinuaciones. Una peli de terror onírica-flipadilla, con ambiente de brumas y transparencias-colorines muy de la época psicodélica.

La banda sonora a cargo del compositor alemán Manfred Hübler y con el guitarrista de jazz Sigi Schwab, más o menos relacionado con Wolfgang Dauner (muy comentado ya por otros hilos). Todo un delirio a ratos de guitarras psicodélicas chirriantes y ambientes extraños. Justo como la peli.

La película estaba protagonizada por la ya de por si inquietante Soledad Miranda, todo un bellezón algo pertubador y reina de las pelis de terror. Tristemente falleció al año siguiente en un accidente de coche, cuando ya tenía contrato para lanzarla en Alemania.

La banda sonora de esta película, originalmente se editó como Psychedelic Dance Party y a cargo de The Vampire´s Sound Incorporation.
Un par de años después se reeditó con el título de Sexadelic. Otra portada y temas algo variados y diferentes.
Por fin en 1995, se editó acreditada a los autores y con el título de Vampiros Lesbos. Sexadelic Dance Party y en la portada la maravillosa Soledad M. en una fotograma-pose vampírica que...

El disco original con su portada de 1969.


La portada con la divina.

Buenos días!

Dentro de los 60's, en pleno apogeo hippy, tenemos este único Lp compuesto por Clear Light en 1.967, una banda californiana de rock psicodélico que, como tantas se disolvió poco tiempo después tras no alcanzar el esperado éxito. Sus miembros se dispersaron integrándose en otros grupos después, tal es el caso del bajista Doug Loubahn que tocaría con los Doors, mientras que el baterista Dallas Taylor se integró en Crosby, Stills and Nash, más tarde en Manassas. Lo que da muestra de su calidad y de que seguramente merecieron mejor suerte.

https://www.youtube.com/playlist?list=PL8a8cutYP7fqyw_t5WmWPRKZnxHixCF-5



Saludos

Y ya que hablamos de The Doors, incluyo uno de sus trabajos más psicodélicos y menos valorados, su cuarto disco de estudio, "The Soft Parade" (1.969), seguramente este álbum sería más apreciado sin la inclusión de orquestaciones que dulcifican su habitual sonido, cosa que no perdonarían sus seguidores más puristas.
Sin embargo, el disco no desmerece y brilla con luz propia en su discografía, en la que ocupa el penúltimo puesto antes de la desaparición de su líder.
El grupo de Jim Morrison trasciende la psicodelia, al ser uno de de los grupos más importantes de la historia y con una impronta más personal. Pero no olvidemos que su nombre proviene de "Las Puertas de la Percepción" ensayo de A. Huxley, en el que relata sus experiencias con distintas drogas, y éste a su vez de un verso de Las Bodas del Cielo y el Infierno del visionario poeta y pintor inglés del S. XIX, William Blake, todo ello fruto de las lecturas y vocación poética de Jim Moorrison. Y que antes de la formación de The Doors, algunos de sus miembros pertenecíeron al grupo Psicodelics Rangers. Unido todo ello a que en la época era complicado no sufrir los influjos psicodélicos que abundaban por doquier. De todos modos, muy pronto se alejarían de esta comedida influencia. En lo musical, se entiende.

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_l7zZJBLMubXkBsmDXmpHlxvG9a36R_Qr4

Otra banda de un único disco "Afterglow", (1.968). Este grupo norteamericano desarrolló una música pop-folk y psicodélica, fruto de la época hippy, bajo influencias de formaciones como Byrds, Beatles o Association. Un disco que cuenta con hermosas canciones de elaboradas melodías, juegos de voces, en las que se hace patente la base armónica del órgano, dando como resultado la fácil escucha de una música propia de los 60.

Hola,    hablando de rarezas rebuscadas, dejo un video de Ya Ho Wa 13, uno de tantos de esos grupos nacidos de la contracultura hippie a finales de los 60s principios de los 70s. Unos frikis de la leche, reunidos alrededor de un líder con atributos místico-esotéricos autoproclamados, ‘’Father Yod’’ que además era el que ponía la pela...

El tipo, un multimillonario hedonista, reunió en las colinas de "jolibut" una peña de más de cien personas en una 'secretiva' comuna que llamó "‘Source Family", en donde reinaba recibiendo el 'necesario y justo' tributo en forma de reconocimiento y culto a su persona.

Montaron un estudio de grabación en la comuna, del que saldrían bastantes grabaciones registradas bajo diversos nombres, como '‘Ya Ho Wha 13'’,  '‘Yodship'’,  ''Father Yod And The Spirit Of '76' etc'. Lo suyo era improvisación de una sola toma,  en la que el grupo volcaba todo su misticismo mágico y filosofía,  con la supuesta misión de guiar al escucha hacia un elevado estado de conciencia.

Penetration-An Aquarian Symphony’’ es uno de esos discos, de un estilo inclasificable.  Música aparentemente improvisada de sesiones que se transforman en rituales que pretenden ser puertas de acceso a 'trips' cósmicos y encuentros con seductoras realidades para interesados por la espiritualidad, el misterio y tal y tal...

Dicen: "Esta música es el corazón de algo desconocido, la guitarra eléctrica hipnotiza con sus sonidos salvajes y únicos, las percusiones seducen con sus ritmos rituales, los ritmos brotan sutilmente y cada instante va construyéndose sobre un terreno cósmico, una manifestación de trance absoluto. Es una banda de rock devenida hacia un grupo de música ritual, donde afortunadamente hay rock y psicodelia, pero volcado de una manera nunca antes oída para la época."

Muy interesante, Félix. El tema de las sectas y las comunas siempre me ha parecido apasionante a la vez que muy inquietante.
Si se hiciera una película sobre esta, en concreto, el protagonista no podría ser otro que Antonio Banderas. Es clavaíto

Saludos

Sumiko escribió:Y ya puestos, no me resisto a poner el genial "Hot Rats" también de 1.969, con un Zappa delirante jugando con el Jazz y el Rock progresivo, y algo de psicodélico también tiene, o al menos a mí así me lo parece.

Saludos

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k7TNKg9Dv38e_uJeVfYY_XtoINa0xB1sQ

La chica de esta portada y la de la otra foto es Christine Ann Frka, primero niñera de la hija de Zappa y luego grupie que vivía en la comuna de la familia Zappa con otras grupies. Miss Christine —que era su nombre artístico— después fue novia de Alice Cooper y de Todd Rundgren y murió de sobredosis con 22 años.

Zappa intentó meter en el mundo de la música a las locas chicas que vivían como Miss Christine en la comuna de Laurel Canyon, pero eran un desastre absoluto. A espaldas de Zappa se ponían hasta las cejas. Es sabido que Zappa odiaba las drogas. La cuestión es que Zappa les produjo un disco y les consiguió cuatro o cinco actuaciones con un resultado lamentable, y esta fue toda la carrera de las frikis GTO (Girls Together Outrageously), que era el nombre de este efímero grupo femenino.

Aquí un par de temas del "Permanent Damage", único disco de las GTO:

El cantautor británico Duncan Browne en sus inicios estuvo influido por el folk de Dylan, los sonidos psicodélicos del "Sunshine Superman" de Donovan y la pureza de las melodías de Paul McCartney.
En su álbum acústico de 1.968 "Give Me Take You" desarrolla un folk barroco, con ciertas influencias pop y psicodélicas, ascendencia antigua en algunos cortes, con engarces de suaves voces y delicado preciosismo melódico, de aire sosegado y tintes melancólicos.

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mmqIfMUHug0hqI--WZzYF-lee-DFGHmMs

Tocho escribió:

Sumiko escribió:Y ya puestos, no me resisto a poner el genial "Hot Rats" también de 1.969, con un Zappa delirante jugando con el Jazz y el Rock progresivo, y algo de psicodélico también tiene, o al menos a mí así me lo parece.

Saludos

https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k7TNKg9Dv38e_uJeVfYY_XtoINa0xB1sQ

La chica de esta portada y la de la otra foto es Christine Ann Frka, primero niñera de la hija de Zappa y luego grupie que vivía en la comuna de la familia Zappa con otras grupies. Miss Christine —que era su nombre artístico— después fue novia de Alice Cooper y de Todd Rundgren y murió de sobredosis con 22 años.

Zappa intentó meter en el mundo de la música a las locas chicas que vivían como Miss Christine en la comuna de Laurel Canyon, pero eran un desastre absoluto. A espaldas de Zappa se ponían hasta las cejas. Es sabido que Zappa odiaba las drogas. La cuestión es que Zappa les produjo un disco y les consiguió cuatro o cinco actuaciones con un resultado lamentable, y esta fue toda la carrera de las frikis GTO (Girls Together Outrageously), que era el nombre de este efímero grupo femenino.

Aquí un par de temas del "Permanent Damage", único disco de las GTO:

Gracias, Jagarry. Interesante historia.
Conocía del desprecio por las drogas de Frank Zappa así como de su desapego y crítica hacia ciertos espiritualismos de la cultura hippy. Pero desconocía la triste historia de la chica de la portada, ejemplo de una juventud, carne de cañón, ante el azote de las drogas y la guerra de Vietnam.
Hoy día se sabe de la influencia del Poder en la introducción de la heroína a fin de diezmar una juventud crítica ante las políticas oficiales e incómoda por sus consignas antisegregacionistas, antibelicistas o radicalmente ecologistas.
Una juventud que pese a lo que se nos ha vendido, en una buena parte, tenía profundas convicciones y una arraigada conciencia social.
Saludos

Si Sumiko, el tema de sectas y líderes carismáticos puede ser tan 'fascinante' (ojo a la etimología del palabro), como apabullante el efecto que estos 'carismas' suelen tener a quien trata con ellos directa y diariamente... El "Father Yod" de marras  se trasladó con su séquito a Hawai, y sin tener PI del uso y manejo de alas delta, se lanzó con una de ellas por un acantilado, y se la pego... palmo por no aceptar asistencia médica...

Esta peña desayunaria tortilla triposa, bebería infusiones de psilocibes orgánicos y solo a última hora del dia tomarian mixtura de ayahuasca para aclarar un poco su conciencia; el resto del dia hierbabuena a palo seco (shilom). Así cualquiera ve, no soloa dios, sino a la virgen María en el asiento trasero de un 124 trapicheando con hachís, y a los ángeles estratégicamente apostados para dar el "agua" cuando sea menester...

Bueno aprovecho y dejo a los Gaa, kraut prog. con vena psy de fácil escucha, que además rinden tributo a nuestra guitarra... "En el tren a Urano"  (Auf Der Bahn Zum Uranus - 1974)



Tocho, interesantes y amenos los 'detallitos' que comentas...

Como siempre sale a colación el tema drogas, Lsd sobretodo, en este hilo y dispersiones mentales varias...  Algo totalmente a propósito y sin rodeos, fueron los álbumes que se hicieron "totalmente" en Lsd, o al menos relataban o intentaban meter a la audiencia en la experiencia de un viaje lisérgico.
Explícitamente discos para viajar.

El 1º técnicamente fueron The Deep y su Psychedelic Moods (a mind expanding phenomena) de 1966. Grupo artificial ideado por Rusty Evans, veterano de muchos proyectos anteriores. Un disco-concepto, cuya letra tema a tema se dedica a relatar las diferentes sensaciones que se producen en un viaje en ácido. En la contraportada se podía leer cosas como "apaga la luz, cierra los ojos y deja que las sombras cobren vida..." etc, etc. No lo traduzco todo íntegra y literalmente porque chirría un poco. Pero si a alguien le interesa, le envío el texto.

Esperaban que fuese algo así como un bestseller, por la novedad del tema y la moda que era el Lsd. Pero el pequeño sello (Parkway) estaba invirtiendo dinero en promocionar a otro grupo mejor vendedor (e interesante, diría yo) como ? The Mysterians. No le hicieron promoción alguna y fue un absoluto fracaso de ventas. El líder montó otro grupo (The Freak Scene), tras el "exitazo" de éste, con iguales resultados. Y fin.

Un álbum con temas interesantes y de estilos variados, pero con más transcendencia por el concepto de disco-para-viajar, que por la música.



Mucha mayor locura psicotrónica y musical fue el álbum europeo de un grupo "multinacional" instalado en Suiza. El líder, belga y el resto de los músicos, alemanes y algún italiano. El grupo originalmente se llamaba Cottonwoodhill y el disco Brain Ticket de 1971. Pero al final invirtieron los nombres, quedando como Brainticket el nombre del grupo.
Este álbum de 1971 con una portada totalmente alucinada y alucinógena, en la contraportada dice explícitamente que describe los efectos de un viaje de Lsd. Contiene un larguísimo tema de más de 20 min que ocupa parte de la cara A y la B entera (recuerden vds, que en estos tiempos las cosas se hacían en vinilo). Y es una verdadera orgía sónica de ritmo constante-monótono y efectos musicales que producen auténtico efecto alucinado. Todo un trip en si mismo el temita de marras. O sea, una verdadera joya de la causa lisérgica sin medias tintas.
Curiosamente solo se editó en Italia (la original), Alemania (se asocia al kraut) y en SPAIN  Aquí censuraron los textos de la contraportada haciendo apología del Lsd . Pero en Usa directamente se censuró hasta en la edición promocional que cambiaron la portada.

Cosas del franquismo psicodélico, aquí lo editó el sello Basf y era un disco mítico dentro del underground hispánico. Raro y bastante buscado por coleccionistas y enteradillos varios.
El grupo posteriormente sacó un par de álbumes, bastante más relajados en contenido y predecibles, pero interesantes también.

A partir del minuto 8:20, comienza el dichoso temita de falla mayor de la psicodelia más alucinada. Por supuesto disco INDISPENSABLE, aunque quizás no apto para mentes y oídos sensibles o sensibleros.

Donovan, "Sunshine Superman" (1.966). Disco del cantautor escocés en el que abandona el folk dylaniano de sus primeros álbumes para adentrarse en la senda del pop psicodélico. En este trabajo participó Jimmy Page entre otros, y supuso un éxito de ventas en su momento.

https://www.youtube.com/playlist?list=PLCF1499A9D94391B0

 Buenooo, te has adelantado por los pelos con "Cottonwood Hill". Nada o poco que añadir a lo comentado, quizá decir que Joel Vandroogenbroeck era un precoz y galardonado pianista. Joel afirmaba que: “No éramos un grupo, éramos un lugar donde se realizó la creación y este lugar era Cottonwoodhill, aunque nunca se mencionó en los álbumes posteriores. Además de tratar que existiera una unión, cada grabación incluía a gente distinta. En general todo fue a nuestro favor. Hubo un encuentro, una inspiración, una producción y después, todo el mundo siguió su camino. Creo que esto es lo que hizo a Brainticket un grupo original que se alejaba del concepto de una banda convencional. Teníamos algo diferente que ofrecer.”

Dejo There's a Shadow Watching You, quizá más adecuado para todo tipo de oyentes...