Más vale tarde que nunca

Este Jagarry no sabe ni lo que tiene
Me pasó tiempo atrás comprar discos ,..y llegar a casa y tenerlo repetidos
Me han gustado los Groundhost esos
Los japoneses les dedicaré la tarde... los he oído por encima y prometen..
Félix ...no has dicho que el sueco era primo de Juan Palomo ,..al ver el vídeo me he quedado
Ayer sonó muy bien en mi equipo a válvulas

Un cordial saludo compañeros

Este Jagarry no sabe ni lo que tiene
Me pasó tiempo atrás comprar discos ,..y llegar a casa y tenerlo repetidos
Me han gustado los Groundhost esos
Los japoneses les dedicaré la tarde... los he oído por encima y prometen..
Félix ...no has dicho que el sueco era primo de Juan Palomo ,..al ver el vídeo me he quedado
Ayer sonó muy bien en mi equipo a válvulas

Un cordial saludo compañeros

Hola .... que temazo acabo de descubrir

Milennon, revisa el hilo. Creo que fue por la pag 1 Félix ya puso algo de Auger-Driscoll y se habló de un recopilatorio de singles.

Como es Lunes de no-se-que y se "acabó" la sufrida Semana Santa, algo alegre que alivie vuestros picores.
Un disco de 1969 (el 1º) de los ingleses MAN.
Fueron medianamente bien conocidos hasta por aquí durante los 70´s. Hasta en un disco tocaba con ellos John Cipollina, guitar-heroe de la psicodelia jipy californiana (Quicksilver M.S.).

El primer disco de Man, de título Revelation, muy recomendable. Agradable, con toques psico-progresivos y nada aburrido. Pero muy olvidado.
Contenía este delirio psicodélico- erótico-festivo. Justo salió en el mismo mes que aquel otro de Jane Birkin/Serge Gainsbourg (Je t´aime mas non plus).
En lugar de poner el "Resistiré" en los balcones a todo trapo, más alegraría ésto. Digo yo



Y la portada del album por si os interesa investigarlo

... que memoria tienes
Si es cierto estaba en la página 1...y ya llevamos unas cuantas.
A veces si la canción que habéis puesto no me ha gustado mucho no me quedo con los nombres.
Este disco lo he encontrado muy interesante


Esta en su disco Open... que no me deja ponerlo entero
Bueno ,igual este también lo habéis nombrado... pero no me he enterado...lo que he escuchado...me ha gustado

Un cordial saludo

Pd....tengo el single de Jane Birkin .. pero por desgracia doblado por el calor de una estufa

Bueeno Milennon, en otro hilo preguntabas por alguna cantante que se pareciese a Janis Joplin. Parece que te gusta la muchacha...  Pero tienes y conoces todos sus discos?

Yo estoy por comprarme (lo he escuchado a fondo) un doble vinilo que es la edición 50 Aniversario del Cheap Thrills. Que originalmente se tenía que haber llamado Sex, Dope & Chip Thrills, pero le censuraron el título.
Son versiones diferentes y a lo crudo. Sin producir ni refinar. Más salvajes, las guitarras sobretodo, que el disco original. Casi todas inéditas. 16 temas en total. Sin colorantes ni aditivos. 100% puro de oliva.

Si no lo conoces o tienes... por Amazon a menos de 20€ el 2lp. Original de la Columbia-Sony. Sonido garantizado muy bueno.

Esta es la portada y un temita al azar.

Hola a todos:

Estáis poniendo muy buen material de los Groundhogs, Long John Baldry, Los Big Brother con Janis, Brian Auger and The Trinity con "Jools", etc... .

Voy a poner mi granito de arena recomendando la escucha del primer álbum de los Chambers Brothers editado en 1967 y titulado "The Time Has Come". El tema de muestra que cuelgo aquí es el que cierra el álbum y se titula "Time Has Come Today". Los Chambers Brothers hacían una explosiva y poderosa mezcla de Psycho Blues-Soul-Rock.




Jesús.

Hola , muy buenas aportaciones, mención especial a los The Chambers Brothers y su "Time Has Come Today"; a la Joplin y la Julie ya las conocía y el tema de Long John Baldry muy guay; gracias. Bueno dejo el primer álbum en solitario de Inga Rumpf, la que dicen hizo la revolución musical en el rock alemán desde finales de los 60 - principios de los 70 en los "Frumpy" y "Atlantis". Se decía de ella que era la Janis Joplin alemana, pero... Poseedora de una voz magnífica e inimitable, fue el alma mater y la que creó la imagen de estos grupos. En resumen, la importancia de Inga Rumpf para "Frumpy" y "Atlantis" es casi la misma que, por ejemplo, Rod Stewart para "Faces". Inga Rumpf: "Al escribir canciones, sentí la mayor influencia del blues y el jazz, lo que contribuyó a mi madurez musical"... No veo el album completo, así que dejo los 2 únicos temas que he visto.

A2 - Ich Bin Die Geborene Langschläferin

B5 - Second Hand Mädchen


Y ya que los he nombrado, dejo también el "Attention!" (1975) , con los  Frumpy...


Mit freundlichen Grüßen.  

Y ya puesto dejo el "Phallus Dei" (1969) de los Amon Düül II . Amon Düül fue en principio una comuna artística surgida a fines de la década de 1960 en Alemania, a través de la cual se llevó adelante un proyecto musical (conocido como "Amon Düül), de rock psicodélico, precursor del movimiento krautrock.

Amon Düül prefirió la vida comunitaria a la agitada actividad del negocio de la música, lanzando varios álbumes editados de grabaciones de una sola jam sesión en 1968. Per varios miembros de la comuna con mayores ambiciones musicales formaron Amon Düül II. "No vi ninguna razón para luchar por un nuevo nombre, o discutir sobre el original", dijeron... El nuevo grupo fue dirigido por John Weinzierl, Chris Karrer y Renate Knaup-Kroetenschwanz, y tuvo un debut impresionante con Phallus Dei.

"Kanaan" es una mezcla de poderoso rock retumbante, con cuerdas y sitars, la voz casi Bowie de Lothar Meid, y en el fondo el canto sin palabras de Renate Knaup; eso es tan intoxicante ahora, muchos años después de su primera aparición, como lo fue en el 69. Resaltar el "Dem Guten, Schönen, Wahren"...



Mit freundlichen Grüßen.

Bueeno...Félix, te has tirado al krautrock definitivamente? Yo eludiéndolo y te metes a saco nada menos que con el Phallus Dei  No se si quieres epatar o espantar al personal. Me tiré años para pillarle el puntito digestivo. Algún crítico inglés decía que "era el gran disco de la psicodelia experimental, que ningún grupo british logró hacer" Toma ya. Hasta lo tengo repetido con 2 portadas diferentes. Le pillé el truco al fin.

Lo de separarse la comuna de 2 facciones...era 1968. La radicalidad política de una parte con conexiones con la Baader Meinhof, y otros que solo querían hacer música y salirse del extremismo político. Estos últimos fueron los Amon Duul II.

Existe un buen documental de la BBC sobre aquellos años y el movimiento. Por aquí aparece la susodicha Renata y gente de Can, Neu!, Faust… y hasta Klaus Schultze.
ATCHUNG: Se puede ver con subtítulos sin pegas.

jagarry escribió:Bueeno...Félix, te has tirado al krautrock definitivamente? Yo eludiéndolo y te metes a saco nada menos que con el Phallus Dei  No se si quieres epatar o espantar al personal. Me tiré años para pillarle el puntito digestivo. Algún crítico inglés decía que "era el gran disco de la psicodelia experimental, que ningún grupo british logró hacer" Toma ya. Hasta lo tengo repetido con 2 portadas diferentes. Le pillé el truco al fin.

Lo de separarse la comuna de 2 facciones...era 1968. La radicalidad política de una parte con conexiones con la Baader Meinhof, y otros que solo querían hacer música y salirse del extremismo político. Estos últimos fueron los Amon Duul II.

Existe un buen documental de la BBC sobre aquellos años y el movimiento. Por aquí aparece la susodicha Renata y gente de Can, Neu!, Faust… y hasta Klaus Schultze.
ATCHUNG: Se puede ver con subtítulos sin pegas.

Bueno, hay mucho para elegir y un cambio de orilla no viene mal... A los Amon Duul II los descubri el otro dia investigando a los Can, y el "Phallus Dei" me atrapó a la primera; de hecho ya tengo el disco. Ya que estoy aqui aprovecho y dejo el "Paradieswärts Düül" de los Amon Duul y un reseña de copia y pega resumida:

Paradieswaerts Duul es un álbum folk primitivo que se encuentra en la misma región que el tercer álbum de Velvet Underground y Love's Forever Changes, pero no tan complicado como ninguno de estos lanzamientos. El álbum contiene solo tres canciones. "Love is Peace" es una hermosa pieza de 17 minutos de duración que, como Julian Cope señala en su Krautrocksampler, muestra semejanza con "Sandoz in the Rain" en Yeti (de Amon Duul II) y no mucho más.  Esto también es cierto para la tercera canción del Paradieswaerts Duul, "Paramechanische Welt". A horcajadas entre estos dos hay una guitarra y batería instrumental en "Snow Your Thurst y Sun Your Open Mouth". En su totalidad es un hermoso álbum tranquilo que parece no pertenecer a nuestra sociedad moderna. Ciertamente no es rock, pero es Amon Duul en su forma más hermosa. Junto con Paradieswaerts Duul (tanto en la versión Spalax como en la japonesa) está el sencillo "Eternal Flow", dos canciones del mismo calibre que Paradieswaerts Duul, pero un poco más cortas. De hecho, una de ellas es una versión completamente diferente de "Paramechanische Welt" ("Paramechanical World"), que es una de las únicas canciones que sé que tiene el mismo impacto emocional que "Sandoz in the Rain". -Chris Moon



Gracias por el documental

Hola de nuevo, aquí os dejo todas las pelis GRATIS de los Oscar 2020; gentileza de gofile.io

Jocker
https://gofile.io/?c=my8xn0

Géminis
https://gofile.io/?c=lLfD3L

Maléfica maestra del mal
https://gofile.io/?c=m9JWRO

La dama y el vagabundo
https://gofile.io/?c=cu2y4f

Toy story 4
https://gofile.io/?c=bUOrSt

1917
https://gofile.io/?c=KPwqm5

Togo
https://gofile.io/?c=DghXnf

Le Mans 66
https://gofile.io/?c=qTdr8J

Frozen 2
https://gofile.io/?c=F0ddHJ

Capitán Sharky
https://gofile.io/?c=BYZRH4

Parásitos
https://gofile.io/?c=BX8FgS

Terminator destino oscuro
https://gofile.io/?c=g2QzBQ

Pues nada, enhorabuena por comenzar a meterte con agrado y placer en el turbulento mundo del Kraut.
Por suerte se medio puso de moda  y en parte gracias a este libro de Julian Cope (Ex-Teardrop Explodes) muchos se iniciaron y se comenzaron a reeditar material casi imposible de conseguir originales (qué precios, Señorrr!!)

https://rateyourmusic.com/list/groonrikk/krautrock-sampler-top-50-albums-compiled-by-writer-julian-cope/

Su listado de favoritos (por orden alfabético) como todas las listas personales, siempre es algo subjetiva. Verás que vienen otros enlaces de los 100 Top del género. Como el de Audion Magazine. Yo me guie hace años por esa para ir capturando material. Al final tengo más del triple de lo que viene ahí y claro no siempre estás de acuerdo. Hay cosas que a uno les puede parecer más corrientes y otras joyitas que no incluyen.
Pero hay Chicha para consagrarle unos años de tu vida. Y si encimas las compras en vinilo, hasta de tu patrimonio personal.

Un temita llamado precisamente Krautrock del grupo Faust. Venía en su álbum "IV". Editado aquí en su día por Virgin. Por cierto, los echaron del sello por no vender casi nada. En cajones de rebajas por unas 75ptas acabó y una de las joyitas del género. Este tema es la bestia parda con que se abría, luego era bastante más divertido y no tan ladrillo como parece.

jagarry escribió:Bueeno Milennon, en otro hilo preguntabas por alguna cantante que se pareciese a Janis Joplin. Parece que te gusta la muchacha...  Pero tienes y conoces todos sus discos?

Yo estoy por comprarme (lo he escuchado a fondo) un doble vinilo que es la edición 50 Aniversario del Cheap Thrills. Que originalmente se tenía que haber llamado Sex, Dope & Chip Thrills, pero le censuraron el título.
Son versiones diferentes y a lo crudo. Sin producir ni refinar. Más salvajes, las guitarras sobretodo, que el disco original. Casi todas inéditas. 16 temas en total. Sin colorantes ni aditivos. 100% puro de oliva.

Si no lo conoces o tienes... por Amazon a menos de 20€ el 2lp. Original de la Columbia-Sony. Sonido garantizado muy bueno.

Esta es la portada y un temita al azar.

... como he caído de nuevo..yo que quiero desengancharme
Ya que he pecado de nuevo...me he pedido estos dos también ...y llevan otro de regalo.




Ya lo comentaré cuando me llegue..del 8 al 18 de Mayo
Y gracias por hacerme pecar de nuevo

jagarry escribió:(...) Existe un buen documental de la BBC sobre aquellos años y el movimiento. Por aquí aparece la susodicha Renata y gente de Can, Neu!, Faust… y hasta Klaus Schultze.
ATCHUNG: Se puede ver con subtítulos sin pegas.

Agradecido infinitamente por este documental, un curso acelerado sobre Krautrock que ordena las vagas ideas que tenía sobre este movimiento. Me voy a ir a dormir satisfecho porque hoy he aprendido algo que me hacía falta. Me ha encantado ver que el documental se cierra con Roedelius.

Conozco a la gran mayoría de los grupos que aparecen, pero nunca me atrajeron demasiado, alguno de los más icónicos ni me gustaban entonces ni me gustan ahora. Pero sí me engancharon un par de cosas. Por un lado los primeros Can, y por otro lado Cluster, que conocí a partir de su relación con Brian Eno, el cual en esa época era uno de mis máximos héroes.

Aún conservo un vinilo de Cluster y unos cuantos de Roedelius, la facción amable del krautrock. Con Roedelius aún tengo una buenísima relación, hace unas semanas llegó a mis manos su último disco publicado muy recientemente, nada nuevo pero igual de bonito que los de hace 40 años. Hay algunos músicos a los que recurro cuando me siento saturado de música, Erik Satie es uno de ellos, Frederic Mompou, Moondog, Morton Feldman o Roedelius son los otros.

Aquí una muestra del disco que acaba de publicar Roedelius. No es para impacientes, ni para los que necesitan caña.

Hola , en mi opinión un "delicatessen":  "Quiet Fire" (1971), de Roberta Flack. Y la reseña de copia y pega: "Quiet Fire" demuestra ser un título apropiado, ya que las voces de jazz y gospel de Roberta Flack hierven a fuego lento justo debajo de la superficie en los ocho temas del disco. Renunciando a la entrega acelerada de, por ejemplo, Aretha Franklin, Flack traduce el patetismo de la expresión del evangelio en intensidad medida y suspiros, alargando la expresión. Incluso se aprecia un poco del oscuro tono de Carole King en la voz de Flack, como se manifiesta en canciones como "Let Them Talk", "Sweet Bitter Love", de Van McCoy y una reelaboración meditativa de "Will You Still" de King, y en "To Love Somebody".

El tema de alto perfil del álbum, "Bridge Over Troubled Waters", presenta el escenario ideal para las aireadas cuerdas vocales de Flack, con un elegante telón de fondo de cuerdas y un coro con la cantante de soul Cissy Houston (la mamá de Whitney ). Flack profundiza en el alma sureña cargada de groove en "Go Up Moses", "Sunday and Sister Jones", y una versión increíble del éxito de Bee Gees "To Love Somebody". Flack finalmente completa el triunvirato moderno de la música sureña, agregando los tonos country del "See You Then" de Jimmy Webb, a la reserva de gospel y soul de "Quiet Fire". Y gracias a los mejores músicos como el guitarrista Hugh McCracken, el organista Richard Tee, el bajista Chuck Rainey y el batería Bernard Purdie, la mezcla variada suena perfecta. Uno de los mejores de Flack.  -Stephen Cook, AllMusic (editada)



Album completo:  
https://www.youtube.com/watch?v=T2uN_nfMEc8&list=PLFT8hHMDoMC8eNfsTR3Jg0zhzGEDuca_G

Salud y un cordial saludo.

Esta canción de la Roberta me encantaba.

Claro, que sabéis que Pitingo no lo hace mal

Sigo con el "aplaudido" ciclo de Psicodelicias in the Dark. Ahora toca una anomalía extraña: The United States of America y su único disco de 1968.
Lo de rareza va porque ni eran ni fueron un grupo de rock. Este álbum lo hicieron por contrato a ver si pillaban cacho.

El grupo lo formó un tal Joe Byrd. Licenciado en musicología, profesor universitario y que se dedicaba a dar conciertos con otros alumnos y en un principio su amigo Don Ellis co-fundador y posteriormente famoso trompetista de jazz. Aunque entonces du nombre era New Music Workshop. Su estilo era en la llamada vanguardia de música contemporánea. Por la onda de Cage, Stockhausen, Varese... iban sus tiros.
Actuaban en "perfomances" multidisciplinares. "Happenings" se llamaban entonces donde se mezclaban recitados, actores y provocación musical-artística de todo tipo.
En un happening de fiesta privada , conocieron al jefazo de la Columbia (Cbs) y este les propuso si eran capaces de hacer un disco de rock, el se los grababa y editaba.

Esta gente ni usaban guitarras eléctricas ni estaban al día de lo que se estilaba en el rock. Solo lo que oían por la radio, comentaron. Jefferson Airplane, por ejemplo. Así que no es de extrañar que la cantante parezca a la misma Grace Slick a veces.
Como eran jóvenes y estaban tiesos económicamente, se les abrió el cielo. Tirando de violín eléctrico y un generador sónico de fabricación casera, emularon la psicodelia moderna... a su aire. Además del estudio, le pusieron a un buen productor de la casa, que ya había hecho el disco de Chambers Bros. (lo del otro post) o el famoso 1º de Moby Grape.

Lo del nombrecito de marras tan aparentemente patriótico...  era lo contrario. Pertenecía a su concepto provocativo, Tiempos de manifestaciones anti-militaristas, guerra de Vietnam, quemas de banderas. La portada con su flamante nombre y una bandera Usa ondeando ensangrentada, fue rechazada.
Finalmente el disco fue editado envuelto en un sobre de embalar de manera neutra y aséptica.

No pasó casi nada con el álbum. Medianas críticas, nula promoción, escasas ventas... Todo era raro para todos. Siempre se les miraron de reojo, pero con los años, acabé conociéndolos porque si una versión de un tema suyo por aquí, otra por allá...el "culto oscuro" ha existido. A primeras escuchas despista, luego vas capturando detallitos rarunos. Y bastantes acabamos adorando finalmente esta anomalía del rock que no eran un grupo de rock.

Hola , esta vez dejare algo actual de Xavier Dphrepaulezz (Fantastic Negrito), un tipo autodidacta que se las ha visto de todos los colores; infancia truculenta, (era uno de esos "niños de la calle"), tuvo un accidente que lo dejó en coma y tambien trato con el fracaso después de conseguir fichar con un sello discográfico de los buenos...

Pero superó todos los obstáculos y sinsabores que el destino le tenía adjudicados y en 2017 ganó el Grammy al mejor álbum de blues contemporáneo. Su música se nutre de las oscuras raíces del Delta del Mississippi, y también bebe de Led Zeppelin, los Stones y de la música negra del gospel y del soul. Dobro blues, funk y gospel en una personal mixtura que deslinda la tradición del Delta blues pero sin dejarla olvidada ni desmerecerla.

Dejo  "Lost in a Crowd ", de su "The Last Days of Oakland" (2017, Cooking Vinyl)



Un cordial saludo

Hola de nuevo ...si que me gustó cuando vi los conciertos en Tiny Desk ....muy recomendables por cierto la de gente que pasa por allí en plan acústico

jagarry escribió:Sigo con el "aplaudido" ciclo de Psicodelicias in the Dark. Ahora toca una anomalía extraña: The United States of America y su único disco de 1968.
Lo de rareza va porque ni eran ni fueron un grupo de rock. Este álbum lo hicieron por contrato a ver si pillaban cacho.

El grupo lo formó un tal Joe Byrd. Licenciado en musicología, profesor universitario y que se dedicaba a dar conciertos con otros alumnos y en un principio su amigo Don Ellis co-fundador y posteriormente famoso trompetista de jazz. Aunque entonces du nombre era New Music Workshop. Su estilo era en la llamada vanguardia de música contemporánea. Por la onda de Cage, Stockhausen, Varese... iban sus tiros.
Actuaban en "perfomances" multidisciplinares. "Happenings" se llamaban entonces donde se mezclaban recitados, actores y provocación musical-artística de todo tipo.
En un happening de fiesta privada , conocieron al jefazo de la Columbia (Cbs) y este les propuso si eran capaces de hacer un disco de rock, el se los grababa y editaba.

Esta gente ni usaban guitarras eléctricas ni estaban al día de lo que se estilaba en el rock. Solo lo que oían por la radio, comentaron. Jefferson Airplane, por ejemplo. Así que no es de extrañar que la cantante parezca a la misma Grace Slick a veces.
Como eran jóvenes y estaban tiesos económicamente, se les abrió el cielo. Tirando de violín eléctrico y un generador sónico de fabricación casera, emularon la psicodelia moderna... a su aire. Además del estudio, le pusieron a un buen productor de la casa, que ya había hecho el disco de Chambers Bros. (lo del otro post) o el famoso 1º de Moby Grape.

Lo del nombrecito de marras tan aparentemente patriótico...  era lo contrario. Pertenecía a su concepto provocativo, Tiempos de manifestaciones anti-militaristas, guerra de Vietnam, quemas de banderas. La portada con su flamante nombre y una bandera Usa ondeando ensangrentada, fue rechazada.
Finalmente el disco fue editado envuelto en un sobre de embalar de manera neutra y aséptica.

No pasó casi nada con el álbum. Medianas críticas, nula promoción, escasas ventas... Todo era raro para todos. Siempre se les miraron de reojo, pero con los años, acabé conociéndolos porque si una versión de un tema suyo por aquí, otra por allá...el "culto oscuro" ha existido. A primeras escuchas despista, luego vas capturando detallitos rarunos. Y bastantes acabamos adorando finalmente esta anomalía del rock que no eran un grupo de rock.

Hola Jagarry:

Te me has adelantado. Pensaba hablar de este único disco de los United States of America en el hilo que algún día crearé (si no se me adelanta alguien) sobre la psicodelia, acid rock y otros artefactos psicotrópicos.

El álbum del que hablas fue editado el 6 de Marzo de 1968. Recuerdo que lo adquirí en Amazon USA hará alrededor de 15 años, tiempo antes de la creación de Amazon España. Se trata de un buen álbum psicodélico que debido a sus bajas ventas pasó a tomar parte de la escena underground de la época. Gracias al sello Sundazed se puede conseguir tanto en CD, como en LP.

Sundazed es un sello especializado en reeditar álbumes de grupos generalmente más o menos desconocidos que estaban condenados al olvido. Grupos de los años 60 y 70. La calidad del sonido de las reediciones es aceptablemente decente, máxime teniendo en cuenta que se trata de grabaciones que tienen en algunos casos bastantes más de 50 años hechas en algunos casos con medios económicos y primitivos. Lo bueno de Sundazed es que tiene un muy extenso catálogo, sobre todo de LPs, de verdaderas gemas imposibles de conseguir de otra manera. Yo personalmente compraría prácticamente todo el material editado a ciegas y apostaría mucho a que no me equivocaría. www.sundazed.com

Esta es la portada del álbum editado por Sundazed:



La portada original es una portada al más puro estilo de los llamados en aquella época "Álbumes piratas":




Un cordial saludo.


Jesús.

Y ahora voy a hacer un pequeño cambio de tema. Voy a comentar un poco sobre una ópera-rock de la que no se suele hablar. Su temática es religiosa, pero pasada a la actualidad bajo el tamiz hippie. Me refiero a la ópera-rock Godspell.

El movimiento hippie tenía una idea de Jesús muy libre, de hecho ya hicieron incursiones musicales religiosas, como la ácida Mass in F Minor de los Electric Prunes editada en 1968.

Godspell es una ópera-rock que salió a escena en 1970, está compuesta por Stephen Schwartz, su primera edición fue en 1971. Se trata de una versión muy libre, muy hippie de la Pasión de Jesús ambientada en la actualidad. Se escenificó en Broadway y en 1972 se hizo una película que la recomiendo, así como su banda sonora, que es la ópera-rock.

Precisamente voy a poner el primer tema, el que abre esta ópera-rock, en la versión que se hizo para la película. El tema se titula "Prepare Ye (The Way Of The Lord)". A buen seguro que a más de uno le sonará.




Saludos.


Jesús.

jagarry escribió:Bueeno Milennon, en otro hilo preguntabas por alguna cantante que se pareciese a Janis Joplin. Parece que te gusta la muchacha...  Pero tienes y conoces todos sus discos?

Yo estoy por comprarme (lo he escuchado a fondo) un doble vinilo que es la edición 50 Aniversario del Cheap Thrills. Que originalmente se tenía que haber llamado Sex, Dope & Chip Thrills, pero le censuraron el título.

Son versiones diferentes y a lo crudo. Sin producir ni refinar. Más salvajes, las guitarras sobretodo, que el disco original. Casi todas inéditas. 16 temas en total. Sin colorantes ni aditivos. 100% puro de oliva.

Si no lo conoces o tienes... por Amazon a menos de 20€ el 2lp. Original de la Columbia-Sony. Sonido garantizado muy bueno.

Esta es la portada y un temita al azar.

Hola ... bueno ya me ha llegado el disco de Janis Joplin y estoy de escucha
He estado buscando los discos que tenía de Janis Joplin pero el de Cheeps... que tengo la edición de hace 50 años no la he encontrado ...El Antología y un grandes éxitos han aparecido por allí mientras buscaba .
Cuando ha empezado no me gustaba mucho el sonido...pero es que no he dejado calentar el equipo ... ahora la cara 3 ya va sonando mejor
También decir que el hielo ha hecho su faena y el Wiski entra mejor  
Mientras bus...caba me he encontrado esto que me gustó mucho cuando lo compré...y eso que era desconocido para mi ... bueno Joan Báez no, claro

A ver si mañana os comento uno de los Savoy Brown que también ha llegado
Un cordial saludo

Milennon...tan fan de Janis y solo tienes recopilatorios???
No se como no tienes todos sus discos originales que fueron 4. El Pearl es imprescindible. Tras su muerte salieron un par de dobles: In Concert que era eso, directos del 68-70 totalmente recomendable. Y luego otro titulado Janis que era un disco recopilatorio de un documental con entrevistas incluidas y el otro contenía actuaciones en directo en su pueblo, en plan blues casi acústico antes de ser famosa. No tenía muy buen sonido.

En los últimos años, se han sacado de archivos un par de directos más. Incluido la actuación en el festival de Woodstock y hasta cosas de la radio.

Esta es su discografía grabada en vida.

-Big Brother & The Holding Co. (67)
-Cheap Thrills (68)
-I got dem ol Kozmic Blues Again Mama (69)
-Pearl (71)... apareció tras su muerte, lo tenía ya grabado.

En su día todos esos se editaron aquí, por muy raro que resulte encontrar las ediciones españolas de la época. Yo las tuve compradas de 2ª mano. Si te interesan comprar más cosas, como son del sello Columbia/Sony hay reediciones buenas y a buen precio.

Que te aprovecheee….

Saludos

jagarry escribió:Milennon...tan fan de Janis y solo tienes recopilatorios???
No se como no tienes todos sus discos originales que fueron 4. El Pearl es imprescindible. Tras su muerte salieron un par de dobles: In Concert que era eso, directos del 68-70 totalmente recomendable. Y luego otro titulado Janis que era un disco recopilatorio de un documental con entrevistas incluidas y el otro contenía actuaciones en directo en su pueblo, en plan blues casi acústico antes de ser famosa. No tenía muy buen sonido.

En los últimos años, se han sacado de archivos un par de directos más. Incluido la actuación en el festival de Woodstock y hasta cosas de la radio.

Esta es su discografía grabada en vida.

-Big Brother & The Holding Co. (67)
-Cheap Thrills (68)
-I got dem ol Kozmic Blues Again Mama (69)
-Pearl (71)... apareció tras su muerte, lo tenía ya grabado.

En su día todos esos se editaron aquí, por muy raro que resulte encontrar las ediciones españolas de la época. Yo las tuve compradas de 2ª mano. Si te interesan comprar más cosas, como son del sello Columbia/Sony hay reediciones buenas y a buen precio.

Que te aprovecheee….  

Saludos

Hola Jagarry ... bueno ya he encontrado el Cheap thrill pero en CD...y se que lo tengo en vinilo
Solo conozco uno más desastre que yo....mi cuñado ...el otro día estoy en su casa y por fin encontré uno de Frank Zappa que tiene que llevo tiempo esperando escuchar....pues cuando lo saqué había otro disco
No he sido nunca coleccionista...de las que empezé solo acabé la de jazz de Planeta Agostini .
Además siempre fui más amante de ir a por la canción que me gustaba...en ese aspecto los singles a 45 rpm eran mi pasión
Ahora me quiero pasar al disco duro...así lo tendré todo ordenado
El disco de la Janis que recomendaste está muy bien... aunque tampoco es un sonidazo ....el de Tabletom por ejemplo le da un baño.y vale la pena comprarlo en vinilo..este está bien pero no es lo mismo
No suelo comprarme toda la discografía de ninguno, aunque hace unos años si lo hice con Amy Winehouse ya que solo tenía 3 y un directo de la BBC ...el mejor.
Los Savoy Brown estupendos...creía que había puesto algo...y un sonido bueno
Un cordial saludo